Creadores ilicitanos (II): Cineastas

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Si hace unas semanas hablé de escritores del terreno, en este post le toca el turno al cine.

Y es que Elche también es una ciudad de cine, y no sólo porque se hayan rodado en sus palmerales películas cuyas escenas necesitaran ambientaciones tropicales o en oasis. Un ejemplo de ello son las escenas iniciales de Tacones lejanos de Pedro Almodóvar

 

 

 

Cine entre palmeras, un clásico del verano ilicitano 

 

Sino que quizá imbuidos por el espíritu del Festival Internacional de Cine Independiente, poco a poco se  va animando el mundillo de la producción cinematográfica más allá de las producciones de la malograda Ciudad de la Luz de Alicante, donde por cierto se sigue estudiando formación relacionada con el mundo del cine, formando a directores, guionistas y montadores.

 

Recuerdo los veranos en los que podía pasar una semana de julio yendo todas las tardes y noches al Hort del Xocolater a ver las proyecciones del Festival de Cine, los Cortos, como siempre lo he denominado más familiarmente. Allí muchos descubrimos  a autores y actores que luego serían parte del panorama cinematográfico nacional, y seguro que allí, en esas noches de verano al fresco de las palmeras, hubo muchos que descubrieron su pasión por el cine. Y es muy posible que algunos de ellos son las personas de las que hablaré a continuación.

Trailer de Tonico el Munisipal

Ahora mismo en el candelero tenemos a Paco Soto, que triunfó con Tonico el Munisipal y se lanzó a la aventura del largometraje con sus Operasiones Especiales. La película está ahora en fase de montaje de las secuencias ya rodadas, y el 15 de marzo  retoman el rodaje, yéndose a Madrid a filmar allí algunas escenas. Paco me ha comentado que tienen la previsión de terminarlo el 15 de abril, para lo que le deseamos mucha suerte.



¡APORTA!

 

 

Sabed que sigue en marcha el crowdfunding ya que la postproducción (sonido, etalonado, bso y copias en dcp) también tiene un precio. Poco a poco lo van consiguiendo y yo, que ya puse mis cuartos y por tanto ya soy productor de la película, desde aquí hago un llamamiento para que la gente siga aportando su granito de arena, su ayuda económica para que esta película salga adelante. Desde 2€ ya podéis ser productores de la peli.

Precisamente una de las actrices de Operasiones Especiales de Paco Soto es Cristina Alcázar, que en la película hace de Alcaldesa.

 

Pues bien, Cristina tampoco se queda manca. Yo la conozco desde el instituto, en el grupo de teatro empezó a mostrar sus dotes para la interpretación, se fue luego a hacer Arte Dramático a Murcia, de ahí a Madrid, y mírala:, obras de teatro como El otro lado de la cama, Perversiones sexuales en Chicago, series en la telecisión como Física y química, Los Quien, Cuéntame, y películas como El penaly más largo del mundo, El club de los suicidas, Al final del camino,... Y no sólo actriz. Cristina ha ganado todos los premios imaginables con su divertido corto Aunque todo vaya mal, que rodó aquí en Elche (mi madre sale de extra, bailando en la escena final del bar).

Tráiler de la hiperpremiada Aunque todo vaya mal de Cristina Alcázar.

 

Cristina Alcázar se embarca ahora en un nuevo proyecto, un documental llamado Piensa, observa, respira, con el que nos quiere mostrar el proceso de elaboración de un musical. Este musical está dirigido por la también ilicitana Silvia Montesinos (y con la que también hice teatro en el instituto) y Javier Martínez de la compañía murciana La Ruta Teatro; y tiene la particularidad, y la grandeza, de que además de los actores profesionales también habrá en el reparto seis personas con discapacidades intelectuales. Los responsables de la Asociación Alfa, así como Silvia, Javier y Cristina quieren mostrar que una discapacidad intelectual no es motivo para que no se pueda actuar y desarrollar una faceta artística.

 

Este documental, Piensa, observa, respira, se está realizando también mediante el micromecenazgo, es decir, necesita que todos hagamos nuestra aportación (yo ya la he  hecho) para conseguir en el mes que queda hasta el 1 de abril, que se reúna el dinero suficiente para estrenar la obra y grabar el documental. Desde aquí animo a todo el mundo a que colabore. Con 5 €, que no es nada, estaréis haciendo mucho por ellos.

¿A quién más tenemos en el cine ilicitano?

 

Pues empezando como director, tenemos ahora a Gregorio Sánchez, que ha rodado una de las piezas del largometraje El amor y otras desgracias, además de haber colaborado con paco Soto en Operasiones Especiales.
 

Otro proyecto de micromecenzgo con el que podéis colaborar.



También a Fran Mateu que está triunfando como la Coca Cola con su Historia Muerta, incluyendo importantes premios en festivales de Estados Unidos; y que además está ahora embarcado en la organización de Fanta Elx, una muestra de cine fantástico que esperamos sea todo un éxito.

 

Historia muerta

 

Quienes seguro que triunfarían en este festival, en Fanta Elx, son los invitados del programa El Sótano motivo de este artículo. Están también triunfando y ganando de todo y sin embargo aquí no llegamos a tener noticia. Por ejemplo os diré que yo, cuando vi el vídeo de Klaus&Kinski que rodaron ellos me dije: "Fíjate, un vídeo musical rodado en Elche", pero ni idea de quién podía ser.

Uno de los vídeos de Chema G. Ibarra y Leonor Díaz para los murcianos Klaus&Kinski

 

Ahondando en esto de que no sabemos qué es lo que tenemos en casa, y eso pasa con Chema García Ibarra y Leonor Díaz, es que no hace mucho, y no recuerdo ahora el motivo, mi hermano me comentó que un amigo o conocido suyo, estaba petándolo con un corto, que estaba obteniendo un merecimiento muy grande y que con el siguiente también le estaba yendo muy bien. Me dijo el nombre y yo no tenía de quién me hablaba. Unas semanas después me pasó el enlace del primer corto del que me habló, y resulta que era El ataque de los robots de nebulosa 5, de un tal Chema García Ibarra.

 

De verdad, la gente que crea aquí en Elche, es completamente desconocida fuera de sus círculos. no saben que en Elche hay gente tan talentosa como Chema García Iborra, que después de ésta, ha hecho Protopartículas y ahora ha triunfado en la Berlinale con Misterio.

Por ejemplo, Vicente Molina Foix, un escritor ilictano con una extensísima obra que en 2007 ganó el Premio Nacional de Narrativa (poca cosa) por El abrecartas, pues en 2001 dirigió una película, con Ausebio Poncela y Ángela Molina, Sagitario era su título, y en 2010 El dios de madera, con Marisa Paredes. Es cierto que no han tenido mucho éxito, ni de crítica ni de público. Pero es completamente desconocido aquí en Elche.

 

El otro día lei una noticia en el periódico: El ilicitano Álvaro P. Soler rueda su primer corto  profesional, con Elena Furiase (la hija de Lolita) y Pablo Castañón (de las series El secreto de Puente Viejo, La reina del Sur, Hospital Central,...). Yo no conozco a este tío, que lleva ya cuatro cortos amateurs, y seguro que no será por todo el empeño que seguro él habrá puesto.

Desde aquí le doy mis ánimos y digo que Álvaro P. Soler acaba de rodar Diente por diente. Estad atentos.
 

Hemos de darnos más lustre para que las únicas conocidas del arte ilicitano no sean sólo Carolina Cerezuela o Diana Palazón (desde aquí mis mejores recuerdos hacia ellas, por cierto, que por algo se han ganado su popularidad, y no solo por lo que veis ahí abajo).

 

 

 

 

 

 

Otras actrices ilicitanas...

El Cineclub de los gafapastas, sesión VII: PLÁCIDO

PLÁCIDO

Esto es un cuento de Navidad

Una  de las obras maestras del cine español, un retrato de la España que fue y a la que parece que nos empeñemos en volver. Nunca estaría de más, cada Navidad, volver a ver esta película y reflexionar un momento sobre quiénes somos, por qué lo somos, y cuánto se acerca ese retrato de la España de 1961 a la sociedad actual.

Si cada año, después de volver a ver Plácido diéramos una puntuación de 0 a 10 a la semejanza entre aquella sociedad y la actual, puntuando con un 0 a la identidad total, y con el 10 a la completa diferencia, podremos tener un indicador de cuán rápido nos dejamos llevar de nuevo a tiempos pasados.

Así, a lo tonto, creo que he inventado el Placidómetro, método que sirve para medir la velocidad de retorno de nuestra sociedad a tiempos peores.

Y lo peor (o lo mejor, quién sabe) del caso es que además Berlanga era un maestro en clavar estos retratos sin dejar de dar un toque de humor, quizá la única válvula que tiene la olla de esta sociedad para no reventar. Un ejemplo de ello es el tratamiento de la actualidad es twitter: Al final nos lo tomamos todo a chirigota mientras protestamos.

Quizá me equivoque, pero García Berlanga hubiera sido un gran tuitero, al menos conceptualmente, que no es lo mismo reirte en 140 caracteres de toda esta mierda que nos cuelan , que diseminar la ironía a lo largo de los 90 minutos de una película, metiendo goles por toda la escuadra a la censura.

Atención al plano secuencia y la cantidad de gente que hay en escena moviéndose todos juntos.

Pero que me desvío del tema, yo aquí venía a hablar algo de la película Plácido y de su circunstancia.

El sexto largometraje de Luis García Berlanga, un cienasta que revolucionó el cine español, que sin duda también bebió del mejor cine italiano de la época, que formó un equipo incomparable con el guionista Rafael Azcona (Plácido, El Vérdugo, El bosque animado, la oscarizada Belle Epoque, Los girasoles ciegos,...), sin duda nexo de únión entre aquél y el italiano Marco Ferreri (a Azcona y Ferreri debemos El pisito y El cochecito).

Fotograma de Belle Epoque (con Gabino Diego, Penélope Cruz y Maribel Verdú), donde Azcona y Trueba hicieron nuo de sus mejores trabajos juntos.

Berlanga es el autor de otra de las grandes obras de nuestro cine: Bienvenido Mr. Marshall, una película por la que merece el lugar de honor que tiene en el cine español. También le debemos la saga de La escopeta nacional, La vaquilla o la tremendísima El vérdugo, imprescindible.

En Plácido, Berlanga nos cuenta la historia de un transportista de una ciudad de provincias que va de cabeza todo el día de Nochebuena para conseguir cobrar un trabajo que realiza ese mismo día, y así pagar la letra del motocarro con el que intenta llevar adelante su negocio. Ese trabajo que ha de realizar está relacionado con la campaña benéfica "Siente un pobre a su mesa", acontecimiento que sirve para que el director nos vaya mostrando toda la fauna local, las miserias y las bajezas de las clases sociales biempensantes, que se preguntan unos a otros si para la cena de esa noche les ha tocado pobre o ancianito.

Siente a un pobre en su mesa con ollas Cocinex

Plácido estuvo nominada en 1962 para el Óscar a la mejor película de habla no inglesa, premio que finalmente se llevó el sueco especialista en peñazos Ingmar Bergman con Como en un espejo. Una historia sin duda más introspectiva y por tanto más chic que las andanzas entre quijotescas y busconianas de un pobre diablo en una pobre ciudad de la pobre España.

Si sois seguidores de la serie Mad Men, que se desarrolla en la misma época pero ambientada en el glamour de la avenida Madison de Nueva York, comprobaréis que la realidad social y económica que se reflejan en cada uno de los casos están a años luz una de otra.

¿Qué campaña publicitaria hubieran hecho los chicos de Mad Men con ollas Cocinex?

Referente a esta película, recojo una perfecta descripción de Álex de la Iglesia cuando murió Berlanga:

 "Berlanga metió un puño en mi corazón y lo arrancó de cuajo, mientras con la otra mano me hacía burla. Y yo me reía, y lloraba, en el cineclub de la universidad, y no sabía que esa película, Plácido, me acompañaría en sueños toda la vida. Los rostros de sus actores, José Luis López Vázquez, Manuel Alexandre y tantos otros, serían mi familia para siempre."

Los actores, Berlanga era un maestro dejando que los actores fueran ellos mismos, que explotaran en toda su españolidad y cotidianeidad, rodando largos planos-secuencia en los que el caos ordenado se hacía cine.

Estos actores eran

• Cassen, un cómico que debutaba en el cine con esta película, toda una apuesta por parte de Berlanga y que aparece en obras míticas como Atraco a las tres o Amanece que no es poco.
• José Luis López Vázquez, un clásico del cine español (más de 200 largometrajes!!) que no sólo ha de ser recordado por sus infructuosos intentos de ligar con suecas, sino que borda los personajes pequeños y escurridizos que quieren ser más de lo que se creen que son. Personajes como el mítico Quintanilla de esta película, Plácido, o el inolvidable Fernando Galindo de Atraco a las tres. También el atrapado ciudadano de La cabina de Mercero (ganadora de un Emmy) o de mujer en la nominada al Oscar Mi querida señorita,

Simplemente genial

• Manuel Alexandre, al que recordaré por haberlo descubierto como Don Matías en las películas de Parchís, es otro prolífico actor de cine y teatro que además de en Plácido y Atraco a las tres, fue un clásico de Berlanga (Calabuch, Los jueves milagro, Todos a la cárcel) y de Cuerda.

Además de estos tres actores principales, durante los 85 minutos que dura la película vemos aparecer a grandes como Antonio Ferrandis (protagonista de la ganadora del Óscar Volver a empezar), Agustín González (también en las oscarizadas Volver a empezar y Belle Epoque -donde interpreta a un cura impagable-, y en las fantásticas adaptaciones Las bicicletas son para el verano y la brutal Los santos inocentes), Amparo Soler Leal (prácticamente todas las de Berlanga y en la oscarizada El discreto encanto de la burguesía) o el incomparable y eterno secundario de Berlanga y Cuerda entre otros Luis Ciges (protagonista inconmensurable de El milagro de P.Tinto).

Sin duda una película que no hay que dejar de ver.

(Un par de apuntes: atención a cómo son tratados los niños por los adultos y al villancico del final)

El resto de títulos vistos hasta ahora en el Cinefórum Gafapasta han sido.



Selección de cortometrajes (Irene, diciembre de 2012)
Grupo Salvaje, 1969 (Jose, marzo 2012)
Las locas aventuras del Rabbi Jacob, 1973 (Luis, febrero 2012)
Plácido, 1961 (Reche, enero 2012)
El guateque, 1968 (Trini, octubre 2011)
Planeta prohibido, 1956 (Pablo, mayo 2011)
El jovencito Frankestein, 1974 (Luis, mayo 2011)
The Rocky Horror Picture Show, 1975 (Rosa, abril 2011)
El síndrome de China, 1979 (Reche, abril 2011)
Una noche en la ópera, 1935 (Jose, febrero 2011)



MÁS ALLÁ DEL SÓTANO: Del amor y otras vicisitudes

Hoy, 14 de febrero, es justo la mitad del mes de febrero, ¡con todo lo que ello significa! (que no sé lo que es…) Y además, hoy es el Primer Jueves de Cuaresma, así que si hoy habéis comido carne: ¡habéis pecado! Si os habéis tocado entre vosotros: ¡habéis pecado! Es más, si habéis tenido pensamientos impuros, hoy más que nunca: ¡habéis pecado! Pecadores, eso es lo que sois.

 

¡A confesarse ya mismo!

 

Fíjate tú, qué infortunio que el Día de los Enamorados, San Valentín, caiga en el Primer Jueves de Cuaresma. Hoy sólo os debéis dejar llevar por el amor puro, nada de caer en las guarreridas de la carne. San Valentín sí, pero San Calentón no, así que ¡las manos encima del escritorio! Y así podréis concentraros mejor en descubrir quién fue San Valentín.
 

Valentín era un médico romano que casaba a soldados aunque Claudio II lo había prohibido porque consideraba que el matrimonio era incompatible con el oficio de soldado. Lo que yo me pregunto es, si entre tanto rudo legionario, curtido en mil batallas en las fronteras del Imperio, siempre todos juntos, compartiendo camastros en tiendas de campaña en mitad de bosques helados que los separaban de los bárbaros del norte… Yo me pregunto, si con todas estas circunstancias concurriendo, no se vería el bueno de Valentín incluso en el brete de tener que casar a dos legionarios entre ellos. Sabed que los romanos se consideraban herederos de los griegos, y que en el mundo heleno, según cuentan (no sé si será mito o tópico) los lindos y musculados efebos estaban demasiado bien vistos despertando "insanos" deseos sodomitas (¡pecado!).

Es curioso esto. Claudio II no quería que sus soldados se casaran por incompatibilidad con el oficio y ordenó decapitar al bueno de Valentín, que se había ordenado sacerdote cristiano. Y ahora va la Iglesia Católica, que lo tiene como santo, impidiendo que los curas se casen por incompatibilidad con el oficio… Estoy por ponerme a casar a sacerdotes, por ver si se repite la historia y me hacen Santo del Amor de aquí a unos siglos… Aunque si han de decapitarme primero, pues como que no…

Que por cierto, San Valentín es un decapitado. Irá el pobre hombre por esos mundos de Dios con su cabeza bajo el hombro y nosotros cursileando pidiéndole temas románticos. Quizá es por eso que no asignamos un rostro reconocible a San Valentín y sin embargo uno de los símbolos más representativos de su día es Cupido. Ya se sabe, siempre queda más pinturero un angelito que sea hijo de Venus y además representante del deseo amoroso.

¡VIVA el amor Orondo!

Y ya que seguramente estaréis más que empachados de amor y ñoñerías varias, vamos a mirar a San Valentín desde otra perspectiva.

Sabemos que el amor es ese proceso químico que se produce en nuestro cerebro y que nos hace ver todo, especialmente al ser amado, motivo de que nuestras hormonas hagan la conga, con otros ojos, y que seríamos capaces de todo.

Un buen ejemplo es el pesado de Pepe l’Amour, esa mofeta inasequible al desaliento que hace la vida imposible a la gatita Penélope.

¿Los recordáis?

Otro ejemplo del cegamiento amoroso es el final de la gran película de Billy Wilder Con faldas y a lo loco donde se produce este diálogo:

Casualmente, el argumento de esta película comienza con un San Valentín sangriento, con la matanza de San Valentín de 1929 en Chicago ordenada por Al Capone. Buena forma de empezar una historia, con una matanza en un día de San Valentín.

Otra historia de amor, con boda, con amigos que hacen lo que haga falta por los suyos, con sacrificio y esfuerzo por la pareja es una de Cameron Díaz. No me refiero a La boda de mi mejor amigo donde Julia Roberts intenta hacer fracasar la boda de Díaz (qué horror y qué mala intención querer hablaros de eso en un día de San Valentín), sino que hablo de Very bad things, donde Cameron Díaz sí se casa pero… Pero vamos, que gracias a la despedida de soltero que organizan los amigos del novio en Las Vegas todo se va liando de mala manera hasta que termina como el rosario de la aurora.

La sierra, ese intrumento indispensable en bodas...

Y es que el amor es mal consejero, mirad si no la que se montó en Troya, por un quítame allá esas Helenas… Al menos Homero se sacó de la manga la Ilíada (que es el poema más antiguo escrito en la literatura occidental) y la Odisea.

Y el caso es que tampoco era para tanto, pero mira, el amor es lo que tiene.

 

Y es que por amor se han hecho muchas tonterías. Repasad vosotros mismos, anda, sed sinceros y preguntaros: ¿cuál es la peor calzonazadas que habéis hecho vosotros?

Yo os puedo contar una que sí hubiera hecho, que es el acto de enamorado del protagonista del libro El mundo perdido de Sir Arthur Conan Doyle, el creador de Sherlock Holmes.

Libro que lei en la EGB y que al final del curso me pude quedar. Uno de mis favoritos desde que tengo 10 años (por cierto, la colección Tus llibros de Anaya era una maravilla.

 

En esta novela de 1912, el joven reportero Ed Malone es conminado por su amiga Gladys, de la que está prendado, a que haga algo heroico, alguna aventura que haga de él alguien especial a quien admirar. Y éste, ciego de amor, acaba embarcado en una expedición científica a la selva amazónica donde se enfrentará a dinosaurios y homínidos primitivos. Pues bien, después de todas estas vicisitudes, cuando el bueno de Ed Malone regresa a Londres, se encuentra con que Gladys se ha casado con otro. Es más, ella le dice: “la cosa no sería tan profunda si te permitió marcharte al otro lado del mundo dejándome sola.” ¡Toma ya! ¡Con un par!

Y además, ¿con quién creéis que se caso la bella Gladys? ¡Con un oficinista! ¡Con un gris y aburrido escribiente de procurador! Toma aventura y esforzarse por conseguir la admiración de tu amada… Nunca toméis decisiones serias cuando estéis enamorados, o podéis acabar recolectando champiñones en la Luna, por poner un ejemplo.

Visto así, me quedo con el método de Ismael Serrano en su Canción de amor propio

 

Creadores ilicitanos (I): Escritores

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El próximo viernes 1 de febrero, en la Calahorra de Elche, tendrá lugar la III Maratón de Poesía y Microrrelatos, ocasión que quiero aprovechar para hablaros de la gente que escribe en mi ciudad:


Tuve que ser uno de ellos para descubrirlos.

 

Por "uno de ellos" me refiero a llevar la afición por la literatura y escribir más allá del anonimato de mi escritorio o de foros internáuticos en los que compartía mis textos, es decir, a ser un escritor de puertas para afuera.

 

Y al dar el paso de publicar un libro, descubrí que en mi ciudad, en Elche, hay bastante gente muy válida con la que comparto afición y que se mueve promoviendo la vida cultural, que hace cosas por este mundillo, que se reúne y que busca la forma de revitalizar, con más o menos éxito, las ansias literarias de una ciudad que por su tamaño debería tener una masa crítica suficiente como para permitir la supervivencia de estas actividades.

 

Llegué hace menos de un par de años a esa comunidad poco vertebrada, a ese conjunto de escritores, poetas, creadores que casi hacen la guerra cada uno por su cuenta pero que me acogieron con gusto. Y me gustaría hablar un poco de ellos, de los que conozco; daros unas referencias y animaros a buscar su obra, a comprarla, a regalarla y a difundirla.

  

No hablaré de Vicente Verdú ni de Vicente Molina Foix, puesto que ellos no necesitan publicidad de un mindundi como yo, sino de los autores más o menos anónimos que luchan por agrandar el horizonte cultural ilicitano.

Todo empezó porque mi amigo David Pascual (el creador de la portada del Heroico catálogo de hazañas y estados de ánimo)  me pasó el enlace a la noticia de prensa que anunciaba la celebración de la I Maratón de Poesía y Microrrelatos de la Calahorra de Elche. Como yo estaba de promoción de mi primer libro, los Relatos improbables de la ciudad antropomorfa, pensé que no estaría mal acercarme por allí y dejarme ver, meter un poco la nariz y saber qué se cocía en el mundo literario ilicitano.
 

 

Gregorio Sánchez



Fue el primero al que conocí, en el primer evento de la Calahorra de Elche.

En este evento, en cuya organización se encontraba Joaquín Gaitano, lei uno de mis relatos, haciendo un pequeño circo con pistola en mano, y al finalizar alguien se me acercó para darme la enhorabuena por mi relato en clave de novela negra. Era Gregorio Sánchez, que también estaba en proceso de publicar su primer libro: Relatos de Gregorio Sánchez, colección de textos publicados en el blog del mismo nombre. Gracias a él tuve conocimiento de la existencia de la tertulia literaria que se celebra los sábados por la mañana en la cafetería Praga de Elche.

Gregorio Sánchez es multidisciplinar: diseñador gráfico (no sólo es autor de los textos de su libro, sino que también lo es de la portada e ilustraciones del mismo), escritor,  director de cine y guionista (de una de las piezas de El amor y otras desgracias) y colaborador en otros proyectos (Operasiones Especiales) . Y en este libro nos presenta 15 relatos fruto de muy buenas ideas donde lo fantástico y la ciencia ficción son el plato principal (con aires incluso a H.P. Lovecraft), sin dejar de lado la leyenda o la presión del día a día.

 

En ese mismo evento de la Calahorra de Elche conocí de la existencia de El Picudo Blanco, una publicación que se autodenomina como «la Revista de expresión creativa de la cultura decadente» y que actualmente se publica anualmente tras un duro proceso de selección de las piezas que la componen. La persona que me dio a conocer la revista fue:


José Manuel Sanrodri

 

 

Poeta y periodista, uno de los responsables de El Picudo Blanco y la editorial Speedy (El ratoncito de la tinta oxidada).

Sus poemarios, intensos, son ya cinco:

·         La esfera de San Mínimo (prometo terminar de leerla y reseñarla)

·         El libro blanco de los poetas frustrados

·         Anzuelos

·         Suspiros de una tinta joven

·         Los cinco dedos de la poesía

 Y se pueden conseguir a traves del blog del autor.

 

Además, participando en el colectivo de El Picudo Blanco y en las tertulias del Praga, también conocí a los poetas:

 

 

Antonio Zapata

 

Un libertario y combativo autor, fundador de la extinta Gacetilla literaria, miembro ahora de El Picudo Blanco y la tertulia literaria del Praga, ha publicado multitud de columnas en los diarios La Verdad, Información y Noticias Elche, cuenta también con los siguientes poemarios:

·         Los verbos del mal

·         Poemas de mono azul

·         Rotativos de interior

·         Lucernario erótico

·         Cíngulo

·         Haber sido sin permiso

Fue finalista en el Certamen Nacional de Poesía Miguel Hernández con Cantos afilados, de 1988; además de contar con una docena de premios.

 

 

Pere Vicente Agulló

 

Otro miembro activo de El Picudo Blanco y que lo fue de La Gacetilla Literaria además del colectivo cultural Margalló. En la actualidad publica habitualmente opinión en el diario Información y tiene trabajos publicados en las obras

·         Mediterráneo, bosque de bosques

·         Antología irregular en tonos blanco y azul

 

Ángela Díaz

  

Vicepresidenta de la asociación cultural Anuesca, participa en las tertulias literarias de Elche y es organizadora activa de eventos poético musicales.

 

Cuenta con el poemario Disparatemas y acaba de publicar la novela 3 cartas a Michel y 12 para mí misma. que tengo en mi poder y también he de leer y reseñar.

 

 Además, durante el proceso de presentación en sociedad de los Relatos improbables de la ciudad antropomorfa, pude saber de los siguientes autores:

 

 

Eduardo Boix

 



Joven promesa de la poesía local que junto con Vanessa Díez gestiona la revista digital Letras en vena. Cuenta en la actualidad con los siguientes poemarios:

·         Prozac, Tranquimazin y otros parques infantiles (Huerga & Fierro Editores, todo un derroche de sinceridad y recuerdos de la infancia)

·         Últimas jornadas en el Paraíso

·         Éstas son nuestras ruinas (Junto con Josep Esteve Rico Sogorb)

·         Los cuadernos imposibles

 

 

Josep Esteve Rico Sogorb



 

Otro miembro muy activo de la vida cultural y literaria de Elche. Además de pertenecer a El Picudo Blanco, es Delegado Comarcal de la ONG literaria mundial Movimiento Poetas del Mundo y Presidente del Grupo Cultural Ilicitano Tonico Sansano.

 

Tiene múltiples publicaciones, antologías, trabajos periodísticos y premios. Entre sus trabajos se pueden mencionar:

• Éstas son nuestras ruinas, junto con Eduardo Boix,
• Retales para un collage inacabado

Y todo esto es sólo parte de la enorme comunidad de escritores de Elche (pido perdón por todos los que me dejo, invito a los lectores a que investiguen y/o se acerquen el viernes 1 de febrero a la Calahorra), a los que habría que añadir músicos y cineastas, que también escriben y crean aunque sea usando otros registros y lenguajes.

Entre los cineastas, no puedo dejar de nombrar a Paco Soto (Tonico el Munisipal), Cristina Alcázar (Aunque todo vaya mal), Chema García Ibarra (El ataque de los robots de Nebulosa-5) o Fran Mateu (Historias muertas). Pero esto lo dejo pendiente para otro post en el que repasaré el cine ilicitano.
 

MÁS ALLÁ DEL SÓTANO: De tatuajes

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En la edición del jueves 17 de enero del programa El Sótano, Ester Martínez y Emilio Poveda han tenido de invitado a Salva de NAHAMA TATTOO, tatuador profesional de Elche.

Así que para mi intervención en el programa he hecho un poco de investigación en el tema "tatuaje" dentro del mundo de la creación literaria y audiovisual.

Sin duda, el tatuaje más famoso de la imaginería española es Éste:

No es la mejor versión, pero seguramente sí la más tróspida

 

Él vino en un barco, de nombre extranjero.

Lo encontré en el puerto un anochecer,

cuando el blanco faro sobre los veleros

su beso de plata dejaba caer.

Era hermoso y rubio como la cerveza,

el pecho tatuado con un corazón,

en su voz amarga, había la tristeza

doliente y cansada del acordeón.

Efectivamente uno de los temas más míticos de la copla: Tatuaje, de 1941 ni más ni menos, versioneada desde entonces por todo Cristo (Desde la Piquer a Carlos Cano pasando por la Pantoja o Rocío Dúrcal, buscadlo en Spotify y lo veréis). Se trata de una letra de Xandro Valerio, Rafael de León y Manuel Quiroga, que recoge muy bien algunos de los elementos clave del mundo del tatuaje.

 ¿Qué elementos son esos?

 El primero de ellos es EL PUERTO.

 

Y es que aunque el adorno de la piel mediante tatuajes es algo que la Humanidad hace desde el Neolítico (por ejemplo, la momia de 5.200 años que se encontró en 1991 en un glaciar de los Alpes tenía 57 tatuajes en su espalda) y por diversos motivos, tanto por motivos rituales, simbólicos o artísticos como terapéuticos o incluso para marcar y señalar a los criminales como ocurría en Grecia y Roma; pues a pesar de todo esto, el tatuaje volvió a Europa vía marítima a través de los marineros que quedaron fascinados por las pieles adornadas de los indígenas amerindios, samoanos y maoríes (La palabra tatuaje tiene su origen en Samoa, del término “tatau” que significa “marcar o golpear dos veces” y fueron los franceses quienes nos trajeron la palabra desde la Polinesia).

Y desde los puertos, los marineros expandieron esta costumbre entre el resto de la población. En 1846 se abrió el primer estudio de tatuaje en Nueva York (generalmente siempre estaban a manos de marineros que habían aprendido las técnicas en el Pacífico), y durante la Guerra de Secesión norteamericana se inventó la primera máquina de tatuar, convirtiéndose además esta actividad en una profesión de mano de Fellows, Hildebrandt y O'Reilly.

A partir de aquí, lo que en principio era un elemento de diferenciación social o de intimidación para la guerra entre los habitantes del Pacífico, llegó a Occidente como elemento distintivo de los barrios marineros, los bajos fondos, los soldados de la Legión, identificándose en un primer momento entre la canallesca y convirtiéndose hoy en día en un elemento más de la estética corporal que usan todos los estratos sociales y culturales.

 ¿Qué otros elementos se mencionan en la canción Tatuaje?

EL AMOR

Sin duda, los tatuajes son casi como los diamantes: Para siempre (aunque ahora se pueden quitar), y tatuarse el nombre de la persona a quien quieres es para muchos una de las mayores pruebas de amor. ¿Cuántas letras de canción incluyen el texto “tatuado en mi piel” o “grabado en mi piel”? Es todo un clásico, una demostración de vinculación permanente. Incluso la famosa I’ve got you under my skin de Sinatra no hace sino reflejar ese sentimiento.

 

Sin palabras

 

Y un tercer elemento que aparece recogido en la canción Tatuaje.

 

El DESAMOR y el ARREPENTIMIENTO

Y es que al amor, sobre todo si ha llegado en una noche de borrachera en un puerto olvidado rodeado de gentes que huelen las monedas en tus bolsillos, lamentablemente en algunas ocasiones viene seguido del desamor. Y a continuación las comeduras de coco por aquello que hiciste y de lo que ahora te arrepientes. Y entonces, ¿qué haces tú con ese “Te quiero Pili” que con ojos candorosos le pediste a tu tatuador de cabecera que te hiciera en aquel arrebato de amor que tuviste, en el que las hormonas se apoderaron de tu razocinio?

 Si escarbais un poco en internet hay muchos ejemplos de esto. Pero en fin, que imagino que los profesionales del tatuaje ya se encargan antes de persuadir a los clientes cuando les vienen con peticiones estrambóticas.

 Evidentemente también hay tatuajes que son obras de arte. A mí personalmente, que nunca me haría uno porque estoy empezando a darme cuenta de que la persona que seré el año que viene no tiene nada que ver con la que soy hoy; pues a mí personalmente me gustan los tatuajes pequeños, los que son pequeños detalles de adorno que no se convierten un elemento que centra la atención sino en un complemento más de belleza. Aunque para gustos, los colores.

Precisamente en uno de los relatos de mi último libro, el Heroico catálogo de hazañas y estados de ánimo, hay un relato llamado Noche de conclusiones en el que el protagonista se deja embaucar por una muchacha y termina la noche recorriendo con sus dedos los evocadores tatuajes de la chica:

(...) tenía unos tatuajes que me despertaban cierta curiosidad, no desmentiré que morbosa. (...)

(...) Y aún no sé cómo, terminé consolándome en una habitación a oscuras, con mis dedos explorando las formas caprichosas de los tatuajes de la pelirroja. (...)

Desde luego, los tatuajes han servido también como elemento central de más de un argumento de libro, película o serie.

 Por ejemplo:

Tatuaje (1974) de Manolo Vázquez Montalbán, la primera de las novelas de la serie de su famoso personaje, el mítico detective Pepe Carvalho. Esta novela comienza con la aparición de un cadáver desnudo en la playa, con un tatuaje que dice “He nacido para revolucionar el infierno”. Punto de partida para la primera aventura de este exagente gallego de la CIA.

En 1976 Bigas Luna rodó la película, aunque yo recomendaría sin duda leer el libro.

Otro ejemplo de tatuaje en un argumento es el de la serie Prison Break, en la que el protagonista, para salvar a su hermano del pasillo de la muerte, atraca un banco para poder entrar a prisión y desde allí dentro poder escapar con el hermano, gracias a que lleva los planos de la prisión tatuados en el cuerpo.
 

 Sí, supuestamente ahí hay un plano codificado de una prisión

Otros personajes tatuados del cine han sido:

·       Burt Lancaster en La rosa tatuada

·       Edwuard Norton en America History X, con una esvástica en el torso,

·       Robert Mitchum en La noche del cazador,

·       Guy Pearce en Memento,

·       Robert de Niro, con más dibujos que un tebeo en El cabo del miedo,

·       Brad Pitt también tatuadísimo en Snatch, cerdos y diamantes.

 La verdad es que ninguno de éstos es de mi estilo, pero en todo caso, el que me haría yo sería algo así como: “En caso de extravío devuélvase a la calle X, número Y".

 

Vosotros, ¿qué os tatuaríais?